Luana de Faria
PRÉ - RENASCIMENTO
PRÉ - RENASCIMENTO
O
Renascimento teve inspiração no pensamento grego e no pensamento romano e influência
dos Humanistas, tinham em mente os seres como sociedade e do homem como centro
do mundo. Antes dos renascentistas, nenhum povo teve essa consciência de se estruturar
e se conceituar uma sociedade. Diversos fatores socioeconômicos induziram ao
surgimento desse novo Estilo, tais como: o descobrimento da imprensa, a chegada
de eruditos bizantinos expulsos de Constantinopla pelos turcos, a evolução
fabril e a descoberta do Novo Mundo através da expansão marítima.
O principal fator foi o surgimento das cidades
e com elas surgiu também a burguesia e a nova necessidade da classe social se
fortalecer diante o restante da sociedade, o meio que foi encontrado foi o
artístico-cultural e a própria expansão marítima.
As
extensas famílias burguesas levantaram catedrais, igrejas e monumentos; em
frente a essas obras, essas famílias posicionaram seus brasões e enormes
estátuas para agraciar heróis e fundadores. Esses patrocinadores da nova
cultura foram denominados de Mecenas, os protetores das Artes. Aspirando sempre
disseminar a imagem da vida burguesa e os valores burgueses.
Florença
ao ser proclamado pela população como a “Nova Atenas” teve que fazer jus ao título,
ocasionando diversos movimentos artísticos, além de quantidade, o movimento fez
surgir à qualidade, dando mérito à forma e à técnica.
PRINCIPAIS
ARTISTAS:
Donatello
(1396-1466) - Donatto di Bardi nasce em Florença no ano de 1386, filho de
tecelão de lã e com família humilde. Começa como ourives e aos 17 anos aprende
a esculpir em mármore. Inicia-se, como assistente, nas portas do batistério de
Florença e realiza uma obra imensa. Tem como característica produzir tensão
emocional por tamanho realismo.
Principais Obras:
"São Marcos" - Florença;
"Tabernáculo de São
Jorge" - Museu Nacional do Bargello, Florença;
"Profetas"
(Zuccone) - Duomo, Florença;
"O banquete de
Herodes" - Pia batismal da Catedral de Siena;
"Davi" - Museu
Nacional de Bargello, Florença;
"Gattamelata"
(estátua esquestre) - Pádua;
"Maria Madalena" -
Duomo, Florença;
"Judite e
Holofernes" - Palazzo Vecchio, Florença;
Ghibert
(1378 - 1455) - Lorenzo Ghiberti nasceu em Florença. Sua principal obra foi
lavrar as monumentais portas de bronze do batistério de Florença. Formou-se na
oficina do ourives florentino Bartolo di Michele e deixou temporariamente
Florença para trabalhar em Pesaro, como pintor de Sigismondo Malatesta.
Regressou a Florença para se candidatar à execução da segunda porta do
batistério daquela cidade, escolheu como tema o sacrifício de Isaac e com isso
ganhou o concurso, após 20 anos fazendo esse trabalho, foi chamado para fazer a
terceira porta do batistério da mesma cidade.
Principais obras:
· "São João Batista,
São Mateus e Santo Estevão" para Or San Michele.
· Relevos da pia batismal de
Siena “Tabernáculo de São Jorge” - Museu Nacional do Bargello, Florença;
· “A História de Jacó e
Esaú” – Painel das ‘Portas do Paraíso’ – Batistério, Florença.
· Terceira Portas de bronze
do batistério de Florença
Lucca
della Robbia (1400 - 1482) - Escultor e ceramistas, nasceu em Florença,
dedicou-se, fundamentalmente, à escultura em terracota que ele cobria de uma
espécie de esmalte para dissimular sua superfície e conversar das condições
atmosféricas.
Principais obras:
“Ressurreição e a Ascensão de Cristo” –
Catedral, Florença.
“Cantoria” - Museo dell´opera di Santa Maria Del
Fiore
Pollaiulo
(1432 - 1498) - Antônio di Jacopo Pollaiuolo foi um pintor, escultor e ourives
italiano da época do Renascimento. Mostrava interesse, sobretudo, na anatomia
humana.
Principais obras:
“Hércules e Anteu” – Museu Nacional, Florença.
“Judite”
“A Batalha dos Homens Nus” - Galeria Uffizi,
Florença - Itália.
“O Martírio de São Sebastião" - National
Gallery, Londres.
Verrocchio
(1435 - 1488) - Andrea Del Verrocchio era modelador e cinzelador, tem obras em
mármore, terracota, prata e bronze. Foi professor de Da Vinci, Sandro
Botticelli, Perugino e Ghirlandaio.
Principal obra:
“Putto com Golfinho” –
Palazzo Vecchio, Florença.
Pintura
Na pintura, os artistas
seguiram a mesma linha ‘espacial’ da escultura, usavam a perspectiva seguindo
padrões matemáticos e geométricos, buscavam sempre a realidade, traços
realistas e dinamismo nas figuras, utilização do claro-escuro e do esfuminho.
Das raízes greco-romanas,
novamente, vem à unidade, o equilíbrio e a harmonia das obras, exaltação do
homem, revalorização da beleza física, representação de nus e busca da
perfeição anatômica.
Principais Artistas:
Masaccio
(1401 - 1428) - Masaccio nasceu em San Giovanni Valdarno, em Arezo, na Toscana.
A família se mudou para Florença e Masaccio entrou para a guilda de artesanato
na cidade.
Principais obras:
“Tríptico de San Giovenale” e “A Virgem e o
Menino com Santa Ana” - Galeria Uffizi
“A Virgem e o Menino com Anjos” - Galeria
Nacional de Londres
“A Ressurreição do filho de Teófilo”
“A Expulsão do Paraíso”
"Tríptico de San Giovenale"- Igreja
d e Cascia di Reggello, em Pieve de San Pietro, perto de Florença.
“Madonna e Menino com Santa Ana"
Veneziano
(1410 - 1461) - Domenico Veneziano nasceu em Veneza, mas mudou-se ainda menino
para Florença. Utiliza muito em seus trabalhos perspectiva e cor.
Principais obras:
“Madona e o Menino com os
Santos” - Galeria dos Ofícios, Florença.
“Sacra Conversazione”
"Adoração dos Magos"
Piero
della Francesca (1416 - 1492) - Especialista em tela e pintura a óleo. Fazia
retratos humanos e da natureza. Utilizava a perspectiva e a criação do volume
em suas obras.
Principais obras:
“Baptismo de Cristo”
“Misericórdia”
“Ressurreição”
“A História da Vera Cruz”
"A Natividade"
Botticelli
(1445 - 1510) - Nome verdadeiro Alessandro di Mariano Filipepi e artístico
Sandro Botticelli, nasceu em Florença, tem tanto uma linha pagã quanto
religiosa.
Principais obras:
· “Nastagio Degli Onesti”
· “Botticelli
(Auto-retrato)”
· “Ressurreição”
· “A Coroação da Virgem”
· “O Inferno de Dante”
· “A Tentação de Cristo”
· “As Provações de Moisés”
· “O Nascimento de Vênus” –
Galeria dos Ofícios, Florença.
Ghirlandaio
(1449 - 1494) - Também nascido em Florença. Ao retratar os deuses pagões, ele
os fazia como pessoas comuns de “carne e osso”.
Principais obras:
· “Velho e Menino” - Museu
do Louvre, Paris.
Bellini (1430 - 1516) -
Nascido em Veneza. Leva a pintura para um lado mais sensual e policromático,
usava cores claras de lenta secagem, com isso conseguiu um efeito mais
sombreado e profundo.
Principais obras:
· “São Francisco em Êxtase”
- Coleção Frick, Nova York.
· “Maria e o Menino”
· “Assunção”, (1513), igreja
de São Pedro Mártir, Murano.
· “A Festa dos Deuses”, (1514), National Gallery of
Art, Washington;
· “Alegoria Sacra”,
(1490-1500), Uffizi, Florença;
· “Madonna Willys”
(1480-1490), Museu de Arte de São Paulo.
Arquitetura
Assim
como nas outras manifestações artísticas, a Arquitetura Renascentista também
teve forte influência dos modelos greco-romanos. Isso se deu através do emprego
das ordens arquitetônicas, do frontão triangular, da arquitrave, dos frisos,
das arcadas e abóbodas à moda romana. Somando a isso, teve o uso do racionalismo,
da perspectiva, da simetria, da harmonia e certa regularidade se tratando de
regras geométricas.
Predominou-se o vertical e a
cúpula era o elemento arquitetônico predominante.
Plantas em cruz latina e
Planta centrada. Uso de Lodjas.
Principais Artistas:
Brunelleschi
(1377 - 1446) - Apesar da resistência Italiana ao Gótico, Brunelleschi usou
muitas das técnicas góticas em seus projetos.
Principais obras:
· Cúpula da catedral (Duomo
em italiano) Santa Maria Del Fiore, em Florença.
· Hospital dos Inocentes
· Palácio Pitti
· A igreja de São Lourenço
· A Igreja do Santo Espírito
· Capela Pazzi
Alberti
(1404 - 1472) - Leon Battista Alberti nasceu em Génova. “Baseava na música dos
números a harmonia das proporções e concebia o edifício como um todo, solidário
em cada um de seus elementos”. Mestre em fazer plantas e modelos; e o Templo
Malatesta, de Rimini: a Igreja de São Francisco, à qual deu por fachada um arco
de triunfo.
Principais obras:
· Frontaria de Santa Maria
Novella
· Palácio Rucellai, em Florença.
· Templo Malatesta, d e Rimini.
· Igreja de São Francisco (à
qual deu por fachada um arco de triunfo)
A Influência da Família
Médici no Renascentismo
A
família Médici foi uma poderosa família de Florença. Toda a riqueza dessa
família se originou do comércio de têxteis e pela guilda da Arte della Lana.
Sendo
grandes burgueses, a família expandiu seus negócios: tornando-se banqueiros,
políticos, clérigos e, obviamente, nobres.
Essa
família foi a principal Mecena da época. Grandes artistas foram patrocinados
por ela.
João
de Bicci de Médici foi o primeiro patrono das artes na família, patrocinando
Masaccio e mandou reconstruir a Basílica de São Lourenço. Cosme de Médici foi
mecenas de Donatello e Fra Filippo Lippi. A família apoiou também Michelangelo.
Na área arquitetônica, eles
patrocinaram a galeria Uffizi (atual local onde grande parte do legado da
família está), o Palácio Pitti e os jardins Boboli e o Belvedere.
Bibliografia
JASON, H. W. Iniciação à
História da Arte / H. W. Janson, Anthony F. Janson; [tradução Jefferson Luiz
Camargo] – 2ª ed. – São Paulo: Martins Fontes, 1996, p. 186 a 206.
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